С началом пандемии мир поделился на два лагеря: для одних она стала полнейшим крахом, для других — временем возможностей. Создавать нечто нестандартное в условиях ограничений непросто, а треугольник «бюджет клиента — креативная идея — быстрая реализация» никуда не делся. Но есть и те, кто успешно справляется с новыми вызовами. 

Как же сегодня распознать качественный видеоконтент?

1. Съемки «на удаленке»

Рекламу реально снимать даже при строгом локдауне — при условии, что на съемочной площадке не собирается вся команда со стороны агентства, клиента и продакшена. Для подготовки к съемкам отлично подходит Zoom: через него можно без труда получать задания от режиссера, репетировать, проводить отбор локаций. Карантинные ограничения и безопасность на площадке соблюдаются, а режиссер получает возможность решать большую часть проблем, не вставая с дивана. 

2. AR-технологии

Элементы дополненной реальности — давно не новость в мире продакшена. А как насчет AR-видео в режиме live? 

Совсем несложная технология 3D-mapping открывает для нас новые возможности: в студии на «зеленке» в режиме live добавляются визуализации миров и мест. Чтобы снять пляж, теперь не нужно ехать в Барселону, мы можем создать его в павильоне в Киеве. 

Вы, наверное, спросите: «А чем это отличается от прогноза погоды? Там ведущая стоит на зеленом фоне, показывает руками на регионы, а за ней картинка меняется то на дождливую, то на солнечную погоду». Фишка в том, что через программу на ноутбуке есть возможность режиссировать процесс в режиме реального времени — моделировать или менять виртуальную среду.

3. Screenlife контент

Как вы понимаете, что человек охвачен сомнениями? Его выдает мимика. 

А как показать сомнения на экране компьютера или смартфона? Допустим, мы видим на экране, как человек пишет начальнику: «Да мне плевать, что ты думаешь!», стирает, не отправив, и печатает: «К сожалению, не могу с вами согласиться». Демонстрация жизни через экран девайса получила название screenlife. Термин активно развивает режиссер Тимур Бекмамбетов, который даже снял фильм ужасов «Убрать из друзей», где все действие происходит на экранах компьютеров героев. Лента стала одной из самых выгодных в мире: при бюджете в $1 млн она собрала $64 млн в мировом прокате. 

4. Контент на основе искусственного интеллекта

AI-технологии все активнее входят в нашу жизнь. 

Клэр Элис Буше, более известная, как Grimes, презентовала колыбельную на основе AI-технологии. Искусственный интеллект изучил песни Grimes и на их основе записал собственную песню. Послушать расслабляющую мелодию и поймать дзен можно по ссылке.

 

Переглянути цей допис в Instagram

 

Допис, поширений Endel (@endelsound)

Взгляните на эти картины. Знакомо? Нет, это не знаменитый Бэнкси, а его виртуальный аналог — AI-художник GANksy. Его картины можно приобрести, и обойдется это дешевле, чем на Sotheby’s. 

5. Оффлайн-шоу без зрителей

Здесь главная загвоздка — провести ивент в пустом зале так, чтобы оно смотрелось не хуже докарантинного. Механика продакшена таких мероприятий близка к формату ТВ-шоу. 

Пример из личного опыта — онлайн-церемония награждения Randstad Employer Brand Research, над которой мы работали весной. Шоу провели в телестудии, мы обеспечивали видеоконтент.

Основой графического контента стали результаты глобального бренд-исследования работодателей. На видео мы отобразили все подробности и важность проекта, а далее по результатам ресерча вручали награды. С одной стороны, это пример простой графики, с другой — контент, полностью интегрированный в концепцию безопасного оффлайн-мероприятия.

6. Диджитал-шоу

Вливание капитала в диджитал постоянно увеличивается, проекты становятся все масштабнее, а зрители, соответственно — требовательнее. Сегодня, чтобы зацепить аудиторию, контент должен быть неимоверно крутым. Именно поэтому классические интервью Юрия Дудя переросли в документальные фильмы, а влоги инфлюенсеров — в полноценные каналы. Дальше будет только больше и разнообразнее.

В этом году нам повезло реализовать вместе с TWIGA Digital Ukraine крутое диджитал-шоу в Instagram — Pepsi Music Star совместно с The HARDKISS. Мы настроили процесс отбора участников, голосование и визуальную составляющую проекта полностью под онлайн. Съемки проходили небольшой командой, а единственным местом коммуникации для участников была Instagram-страница. В итоге вместо планируемых 500 конкурсантов мы привлекли в три раза больше — 1500 человек. 

Помимо перечисленных «симптомов», новая эпоха видеоконтента принесла и несколько «побочных эффектов»:

  • графики — съемок стало меньше, графического контента больше. Статистика, графики, мемы и прочие визуальные фишки дополняют либо полностью заменяют привычную «отраженку», которую раньше можно было доснять в процессе работы над роликом.
  • стоковые видео — чего нет в архиве, найдем на стоке.
  • адаптация того, что успели снять до карантина. Самое время разобрать гигабайты исходников в поисках годного контента.

Благодаря сегодняшним возможностям диджитала от идеи в голове до реализации проекта нас отделяет всего несколько кликов. Локдаун доказал: мы можем кардинально пересмотреть давно известные форматы и приемы и задавать новый тон в создании креатива.