У лютому, коли Голлівуд ще не усвідомлював реальних масштабів пандемії, індустрія розваг очікувала втрати якихось сотень мільйонів доларів. Навесні збитки досягли $20 мільярдів — проблема, що назріла в американському медіабізнесі, стає лячно ясною.

За прогнозами аналітичної компанії Ampere Analysis, у найближчі п'ять років збитки світового відеовиробництва сягнуть $160 мільярдів. Здавалося б, ще нескоро. У 2019 році Голлівуд встановив світовий рекорд з прибутків від касових зборів — понад $42 мільярди. У 2020-му американський продакшн переживає найгірші за останні 20 років часи.

«Старі добрі кінотеатри у повній халепі, але вони вже давно там», — вважає голлівудський художник зі спецефектів Даг Лармур. — Тепер шоу простіше показувати на стрімінг-сервісах». Частково Лармур має рацію.

Поки рейтинги лінійного телебачення росли на тлі масової самоізоляції, рекламні доходи впали до небезпечного мінімуму. Згідно зі звітом Ampere, ринок телевізійної та інтернет-реклами у 2020 році ризикує втратити майже $40 мільярдів.

Попри торішній застій, Netflix несподівано закрив перший квартал 2020-го з 16 мільйонами нових підписників і рекордним трафіком. Аудиторія Disney+ нещодавно перевалила за 54 мільйони. Те, що пандемія «підтягнула» рейтинги Apple TV+, підтвердив і Тім Кук.

Великі гравці, в тому числі The Walt Disney, Netflix і Warner Bros., серйозно вклалися в продакшн на території Великої Британії. Минулого року Disney підписала довгострокову оренду з Pinewood Studios недалеко від Лондона, тоді як Netflix почала облаштовувати власний продакшн-хаб з 14 студіями звукозапису, майстернями й офісами в Shepperton Studios. У Warner Bros. є свої студії у Лівсдені, які через пандемію теж були зупинені.

Сотні тисяч людей залишилися без роботи: деякі медіакомпанії виживають, інші збанкрутіли. З іншого боку, тривалий карантин провокує творчий бум у продакшн-секторі, адже індустрія потроху відновлює процеси, а попит на контент зростає.

«Стрімінг-сервіси благають про контент, — говорить Лармур. — Нам дуже пощастило працювати у Великій Британії та Європі, адже саме тут одні з кращих локацій для зйомок».

Чехія — одна з перших країн, де після міжнародного локдауна поновлюється кіновиробництво. Місцева індустрія планує знову розгорнути телевізійні проєкти та фільмування, які довелося поставити на паузу під час кризи.

Так, в Amazon Studios є два головних проєкти, підготовлені до зйомок у Чехії: новий сезон Carnival Row (у головній ролі — Орландо Блум) і майбутній фантастичний серіал The Wheel of Time («Колесо часу»), заснований на бестселері Роберта Джордана. «Сокіл і Зимовий солдат» від Disney+ теж знімався в Празі, коли пандемія накрила Європу.

Для міжнародних команд зйомки в Чехії, як і раніше, залишаються проблемою. І хоча 27 квітня Прага знову відкрила кордони для громадян Євросоюзу і Великої Британії, для більшості неєвропейців заборона на в'їзд все ще діє. Втім, виключення роблять для акторів і знімальних груп по всьому світу.

Роботи студій і агенцій стало майже ніде показувати. І головне, немає кому — всі знакові офлайн-івенти скасовані, відкладені або переведені в онлайн.

Шанхайський кінофестиваль, запланований на 13—23 червня, перенесли на невизначений термін. Проте в травні китайський уряд дозволив відновити роботу кінотеатрів за дотримання особливих протоколів безпеки.

Венеціанський фестиваль і Міжнародний кінофестиваль у Торонто, як і раніше, заплановані на вересень — а тому є шанс побачити приклад івентів нової реальності. Каннський кінофестиваль, як і «Каннські леви», було скасовано. З усього списку поки пощастило відбутися лише 92-й церемонії вручення кінопремії «Оскар».

Друга за обсягами касових зборів країна зазнає збитків. У 2019 році прибуток від міжнародного прокату в Китаї злетів до рекордних $31,1 мільярда, але з початку 2020-го двері 70 000 кінотеатрів по всій країні залишаються зачиненими, а тривалий мораторій на релізи сильно скоротив доходи як голлівудських, так і китайських кіностудій. З початком весни збитки китайських мереж кінотеатрів склали понад $2 мільярди.

Індія потрапила під суворі обмеження з 25 березня. За даними індійської Гільдії кінопродюсерів, зупинка боллівудського кінематографа торкнулася близько мільйона осіб: у 2019-му Індія офіційно випустила 1 833 фільми, в цьому році розраховують хоча б на половину. Всього в країні 9 527 великих екранів, з них 6 327 — у кінотеатрах з єдиним залом. У постпандемічному світі багато залів закриються назавжди: Боллівуд втратить від $1 до 1,3 мільярда.

Нігерійська кіноіндустрія тоне в суперечках. Пандемія серйозно вдарила по фінансах: поки продюсери Ноллівуду намагалися зосередитися на якості фільмів, аудиторія росла, а такі гіганти, як Netflix, змогли проштовхнути свій контент у країну (хоча Netflix Originals все ж заморозив зйомки свого першого серіалу на території Нігерії). Засновник мережі кінотеатрів Filmhouse Мозес Бабатопе з тривогою спостерігав, як за урядовим наказом зачинялися нігерійські кінотеатри: «Нам доводилося переживати різні часи, але ця криза значно гірша за всі попередні». За оцінками AFP, у Нігерії без роботи залишилися близько 50 000 співробітників індустрії.

Голлівуд прагне перезапустити виробництво, адже касові збори впали майже до нуля, а по всьому світу понад 200 000 кіноробів і медійників втратили роботу.

У міру того як країни починають послаблювати обмеження, продакшени та телестудії розробляють план повернення в бізнес.

В Австралії вже відновлюють фільмування популярної мильної опери «Сусіди»: актори будуть дотримуватися дистанції на майданчику, а саму зйомку проводитимуть під спеціальним кутом, щоб персонажі здавалися ближчими одне до одного.

Згідно з новими правилами, за один знімальний день можна залучити не більше 100 осіб, інтимні сцени заборонені, актори-чоловіки не будуть носити грим, а на майданчику завжди має бути присутня медсестра, розповів ABC News директор Fremantle Australia Кріс Олівер-Тейлор.

За оцінками Screen Producers Australia, зупинка відеовиробництва обійшлася Австралії більш ніж в $2 мільярди — а це теж частина голлівудської проблеми. Оскільки в Каліфорнії й досі діють суворі обмеження, зйомки в Голлівуді також зупинені, а дати випуску багатьох фільмів були перенесені.

Lionsgate перенесла прем'єру «Джона Уіка» на рік вперед. Walt Disney Studios посунула відразу кілька проєктів: «Доктор Стрендж 2: Мультивсесвіт безумства» перенесений на березень 2022-го, «Тор: Кохання та грім» Тайки Вайтіті теж покажуть у кінотеатрах у 2022 році.

Sony Pictures зрушила прем'єри сиквелів «Людини-Павука» і «Венома», Warner Bros. відклала світову прем'єру «Бетмена» на 1 жовтня 2021 року.

Один з найбільш очікуваних проєктів — спеціальний епізод серіалу «Друзі» на HBO Max планувався до показу 27 травня, але тепер відкладений на невизначений час.

Ще одна невдача: у Новій Зеландії у Disney (і Джеймса Кемерона) зірвалися зйомки нової частини «Аватара».

У Лос-Анджелесі шоуранер «Пози» і «Американської історії жахів» Раян Мерфі працював над кіноадаптацією мюзиклу The Prom для Netflix, але виробництво зупинили через пандемію всього за кілька днів до закінчення фільмування.

За даними Hollywood Reporter, у середині березня втрата доходів від касових зборів по всьому світу склала близько $7 мільярдів — частково через те, що в Китаї закрилися всі кінотеатри. З поширенням вірусу цифра зростала: до кінця травня збитки склали понад $17 мільярдів.

Збитки канадської індустрії (другої за величиною знімальної бази для голлівудських картин) складуть приблизно $1,8 мільярда, якщо проєкти не відновляться до кінця червня. Локдаун відіб'ється на більш ніж 172 000 співробітників кіно і медіа, повідомили в Канадській асоціації медіапродюсерів (CMPA).

«COVID-19 призвів до миттєвої зупинки медіапродакшену», — розповів Рейнольдс Мастін, президент і генеральний директор CMPA. — Ці цифри повинні послужити нам попередженням і мотивувати нас об'єднатися, щоб підняти галузь на ноги після закінчення кризи».

У Києві потроху відновлюють роботу торгово-розважальні комплекси, але не кінотеатри. Ще в березні очікувалося, що збитки українського прокату складуть близько $1,9 мільйона — крихта у порівнянні зі світовими масштабами. «Multiplex займає близько 40% ринку кіноіндустрії. Виходячи з цього, можна отримати загальну суму втрат», — пояснює гендиректор Multiplex Роман Романчук. Планета Кіно ймовірно відкриється 2 липня.

Зйомки реклами і музичних кліпів теж на паузі. Проте українські відеопродакшени працюють — всередині країни та за її межами.

Ми стали більш мобільними, кожен штатний співробітник — multi-talent і відповідає за кілька завдань одночасно. Працюємо за новими стандартами безпеки і санітарних норм, розроблених нашою командою спеціально для всієї індустрії.

Наші знімальні групи тепер обмежені до 50 осіб. Ми часто використовуємо механізм віддаленої зйомки — на майданчику присутні тільки idea owners, інші дивляться лайвстрім.

Ми продовжуємо розвиватися, прокачуємо свої скіли, щоб конкурувати в цьому великому світі. В останні роки ми робили багато проєктів по всьому світу, зараз можемо сконцентруватися на локальному ринку і підтримати своїм досвідом український бізнес.

Ми живемо в еру контенту і не можемо заперечувати той факт, що термін його життя часто катастрофічно малий. Тому ми чітко розуміємо завдання, які перед нами ставить клієнт, і знаходимо найоптимальніші рішення. Сьогодні ми більше говоримо про відповідність. Все повинно окупатися. Повага сьогодні базується на цих речах.

Як ринок буде виходити з карантину, спрогнозувати складно. Багато компаній зазнали відчутних збитків і були змушені скоротити свої витрати на рекламу. У артистів були відмінені тури і концерти — відповідно, вони не заробили гроші, які планували витрачати на кліпи. Кордони й досі закриті, і ми не можемо везти закордонних клієнтів.

Я думаю, є два варіанти розвитку.

Оптимістичний — ринок має нереалізований попит, який з'явиться після повного зняття карантину.

Песимістичний — ринок буде дуже плавно розганятися. Багато хто буде змушений змінити професію і знайти нову роботу. Продакшени битимуться за кожне замовлення, щоб вижити.

Я більше налаштований на песимістичний сценарій. І навіть бачу в ньому плюси.

Вимоги до рівня фахівців стануть вищими. Ринок витисне всіх малокомпетентних. Люди будуть більше дорожити своїм іміджем, що змусить їх відповідальніше ставитися до своєї справи. Як показує практика, у хороших фахівців робота є завжди.

Чесно кажучи, минулий рік був схожий на «золоту лихоманку». Знаю людей, у яких було по 25 знімальних днів на місяць, і через цей темп люди вигоряли, а якість їхньої роботи падала. Зараз, коли у команд 1—2 проєкти на місяць, вони цінують кожний і викладаються на всі 100%.

Умови фільмування вже змінилися. Всі скинули «жирок» і розуміють, що зараз ринок диктує умови. Говорять, що багато коаліційних продакшенів опускають ціни та відкривають дочірні компанії, щоб забезпечити своїх людей роботою з меншими бюджетами. З великим бюджетом робити якісний продукт легко. А ось зробити круто з обмеженими ресурсами вміє не кожен.

Гонорарну частину намагаємося не опускати. Детально пояснюємо клієнтові, що скільки коштує і що ми можемо собі дозволити в рамках його бюджету, а що — ні. Але буває, що грошей у клієнта фізично не вистачає. У такому випадку ми його кредитуємо або домовляємося про знижки. Все залежить від проєкту.

Планували зняти 20 проєктів у 2020 році. Думаю, все вийде.

Наш головний принцип — знімати проєкти, в які віримо. А цифри вже на другому місці.

Влітку збитки, що пандемія спричинила індустрії розваг, досягли $30 мільярдів, і ця цифра зростає щодня.

Сам американський медіабізнес оцінюють в $717 мільярдів — близько третини світової індустрії, яка охоплює кіно, ТБ і рекламу, стрімінги, музику, подкасти та радіо, видавництва, відеоігри, а також допоміжні сервіси та продукти. До пандемії PriceWaterhouseCoopers (PwC) прогнозувала, що до 2023 року обсяг внутрішнього продакшн-сектора США перевищить $825 мільярдів.

Навіть якщо другої хвилі пандемії вдасться уникнути, доходи компаній, що слугують індустрії розваг, зміняться ґрунтовно. Коли кінозали знову відкриються для відвідувачів, ймовірно, вони сильно відрізнятимуться від того, до чого ми звикли. «Чи захочемо ми знову опинитися в залі, повному незнайомців?» — цілком справедливо запитує The Atlantic. У театральному світі ще є оптимісти. «Ми повинні відкриватися. Тим, хто ще може витрачати гроші, потрібен театр», — вважає британський імпресаріо Ллойд Веббер. Частково він теж має рацію.